原文刊载于《纽约时报》等美国媒体。作为一个“维也纳体系”的一部分，它曾是一个被广泛使用的概念，而这个概念最初只是一个用于描述维也纳体系的术语。该体系中没有一个关于传统和现代音乐之间关系的正式定义。今天，随着对音乐的关注越来越多，人们对这一概念及其意义也有了新的认识。
了解传统音乐
如果你想更好地了解传统音乐，可以阅读一些有关传统和现代音乐的书籍，它们都在讨论传统和现代音乐之间的联系。如果你在大学中学习音乐，那么你可以阅读一些关于传统音乐中的现代作品的文献，比如康定斯基的《歌剧与交响曲》(A Broadcasting and the Girl of the Death)和阿米莉亚·阿玛莉亚·希勒(Amelia Amareya Sheiler)作品的“古典音乐”章节以及拉赫玛尼诺夫写《歌剧与交响曲》(A Broadcasting and the Girl of the Death)和拉赫玛尼诺夫写《歌剧与交响曲》(A Broadcasting and the Salt of Night of Music)之类的书等等。通过阅读这些书籍之后你会对传统音乐有更多了解。这可以帮助你找到一个与现代音乐相似但不同方面的音乐——例如节奏和音色。在更大程度上了解传统音乐对于获得更多音乐知识具有更重要意义。
理解维也纳体系的意义
对音乐的研究一直以来都是一个需要关注的领域。理解维也纳体系对于研究和理解不同音乐史、音乐流派和作品风格都具有重要意义。这种意义不在于将不同的乐派或风格联系起来，而在于使它们成为一种互相补充的整体。如果一个乐派或风格不被理解，那么这种理解将不会对音乐产生任何影响——除非这种曲式是完全不同的。
理解音乐中传统和现代的关系
在我们所说的维也纳体系中，有一个普遍的传统是指“维也纳音乐”。这意味着在传统音乐中，音乐风格可以在不改变形式的情况下被改变。维也纳体系是一种非主流风格——就像古乐一样——它也被一些重要的新古典风格所取代。
展望未来
今天，维也纳体系已经演变为现代音乐的一个核心部分，但它并没有在现代音乐中消失。就像乐曲本身一样，现代音乐中的传统元素也在传统音乐中也有出现，比如管弦乐中的某些音符与现代音乐中同样使用的旋律和音符不同。音乐中的这些元素可以与其他传统元素进行组合，比如二胡、竖琴、钢琴等。现代音乐中包括的这些元素与传统音乐中保留的任何元素都不同，但它们又互相联系起来；它们互相依存，但又相互融合。它们共同构成了现代音乐体系中不可或缺的一部分。
